Ахиллес и черепаха (2008)

Японский режиссер Такаси Миике, известный в первую очередь жесткими триллерами и фильмами ужасов, в 2008 году выпустил неожиданную для своего творческого пути работу — драмеди «Ахиллес и черепаха», в которой ушел от привычных сюжетных ходов к лиричной истории о человеке, для которого искусство является смыслом всей жизни. Главный герой картины, начинающий живописец Матису, после окончания художественного училища не может найти признания у критиков и покупателей: его работы не вызывают интереса у галереистов, а заработков от творчества хватает только на самое необходимое. Чтобы содержать себя и близких, ему приходится подрабатывать на случайных работах, но даже годы бедности и непонимания со стороны окружающих не заставляют его отказываться от мечты стать по-настоящему профессиональным художником. Фильм построен как долгий путь героя через несколько десятилетий, и зритель видит, как меняется его жизнь, его отношение к собственному творчеству и к окружающему миру. В картине органично сочетаются трогательные драматические моменты и легкий, иногда ироничный взгляд на будни представителей арт-среды, на абсурдные правила арт-рынка и на то, как часто успех измеряется не талантом, а умением продавать себя. Название картины отсылает к известному философскому парадоксу Ахиллеса и черепахи, что подчеркивает центральную тему произведения: вопрос о том, нужно ли упорно идти к своей цели, даже если все вокруг говорят, что ты не успеваешь, и есть ли смысл в этом пути сам по себе, независимо от внешнего признания.